«Меценат» в очередной раз подтвердил статус культурного центра регионального значения, став площадкой для юбилейного передвижного

художественного проекта председателя РО Творческого союза художников России Ю.А. Шевченко, этим летом отметившего свое 60-летие. Постоянным посетителям выставочного зала это имя давно знакомо. Совместно с РО ТСХ музей провел порядка двадцати выставок, а картины Юрия Шевченко экспонировались в нескольких групповых проектах.
И вновь Азову выпал шанс погрузиться в мир его художественных образов, в первую очередь – в его совершенно необыкновенные, проникновенные и романтичные, городские пейзажи с видами Ростова, какого-то очень родного, очаровательного, уютного в интерпретации художника, особенно старой части города, порой так вероломно и бездумно заменяемой на новостройки…
— Я человек сельский, я приехал в город и должен был его завоевать. Найти себя в нем, — объясняет Юрий Шевченко историю появления серии во славу донской столицы. — Разумеется, мне очень нравится старый Ростов, его улочки – это душа любого города. Они кажутся мне изысканными, нежными, я чувствую необходимость их запечатлеть.
А началось все тридцать лет назад с живописания ростовских крыш. «Мы с другом, — рассказывает художник, — ходим по старым домам, залазим наверх и оттуда наблюдаем очарование старого города». Постепенно к прежнему высотному ракурсу добавился новый – объемлющий перспективу городского пространства с земли.
На вернисаже искусствовед Ирина Гуржиева назвала Юрия Шевченко певцом Ростова.
— Его вещи, — говорит она, — уникальны по восприятию. Будни, которые становятся праздником, что всегда с тобой. В них есть восторг и радость от ростовской старины. Везде он видит в своем замысле динамику развития движения. Поэтому пейзажи его завораживают, и мы думаем: «Господи, а где же мы живем?! Почему мы не видели этих улиц, этих тенистых, совершенно замечательных дворов».
Со всей искренностью поет он о любви к жизни, есть в нем особая доброта и какая-то незащищенность, что живет в его еще мальчишеском сердце.
Он великолепно чувствует оптимизм, несмотря на все, что остается за кадром, – а это муки творчества, неотрывная работа с холстом, колоссальная организаторская деятельность, когда люди идут за ним и открывают новые горизонты творческих возможностей!
На церемонии открытия выставки в качестве музыкального подарка прозвучали джазовые композиции, после чего директор АМЗ Е.Е. Мамичев тонко подметил, что созерцание пейзажей на их фоне создает впечатление прогулки или просмотра фильма, в котором мелькают кадры городской жизни.
Меня особенно тронули те из них, где воздух кажется зыбким от кружевного сплетения света и тени (как в «Солнечном осеннем утре»), дрожащим от струй дождя или расплывающимся в солнечном мареве. Очень понравились виды Праги и Мальты. Первый пейзаж запал автору в душу и потом был зафиксирован на полотне благодаря прогуливающемуся по крыше коту, а второй помог ему заявить о себе на самом высоком уровне и встать в ряды Союза художников страны.
Юрий Шевченко живописец широкого диапазона. На выставке представлены и жанровые композиции, портреты, натюрморты, вещи с элементами анималистики: автор очень любит котов, пишет их во множестве, реалистичными и стилизованными! В своих произведениях он то строго классичен, то работает в авангардной манере, отдает дань импрессионизму, символизму и примитивизму. Умудряется всегда быть разным и находить повод для новаторства в самой будничной ситуации: остались после ремонта клей и штукатурка – они пускаются в дело, на свет появляется объемный «Букет в теплых тонах». Он экспериментирует с материалами, фактурой, с содержанием, которое иной раз отдает на откуп потоку сознания (что созвучно придуманному Валентином Катаевым мовизму), его абстракциям, сам не зная, чем закончится опыт. По этой причине картины могут переделываться несколько раз. Сегодня над котом с арбузной долькой летят, как в песенке, белогривые лошадки, а на завтра небесной стаи и след простыл. Или как в картине «Кот Бегемот» из т.н. «красного периода» творчества: сначала появляется один портрет, тревожный, инфернальный, и тогда он замазывается, и поверх него пишется другой.
Иной раз даже трудно принять тот факт, что все представленное выполнено одним человеком, что какие-то вещи он называет тупиковыми и не будет к ним возвращаться, потому что нет сил объять необъятное (хотя, судя по всему, и хочется, и порой получается). Остается подивиться разносторонности автора и воскликнуть вслед за известным азовским художником Олегом Донцовым: «Здесь есть все – и вкус, и школа, и поиск нового», согласиться с Ириной Гуржиевой, отметившей, что мечты и фантазии Юрия Шевченко прекрасны, хоть и экзотичны, и завораживают, будто какой-то красивый тонкий блюз…
Интересное объяснение дал ей живописец Петр Жайворонский. По его убеждению, художник – барометр эпохи, который чутко улавливает перемены и транслирует свои ощущения на полотнах:
— Прежде всего мы свидетели бурных изменений последних сорока лет. Они продолжаются, происходит какая-то трансформация, которая иногда имеет неожиданные, даже фантастические очертания. И эта эпоха, порой странная, порой романтическая, вольно или невольно отразилась и в творчестве Юрия Шевченко. С одной стороны, мы получили с ним в Грековском училище классическое образование, с другой – не вписывающаяся в каноны реальная жизнь дала такой результат, когда мы видим то импрессионистический пейзаж, то – где-то – фантасмагории с инфернальными явлениями. Это так противоречиво. И неожиданно укладывается в рамки одного творчества. Художник – сын своего времени. Если он искренен, он неизбежно будет его выразителем. И благодаря искренности еще долго будет востребован.
В малом зале выставочного зала экспонируются картины азовских художников М.Д. Краснокутского, А.И. Решетникова из фондов музея, живописные полотна 1950-1970-х гг. В.А. Маркина, Г.А. Безукладникова, В.А. Ласкина, Е.А. Маминой, переданные в АМЗ из Художественного фонда РСФСР, — крепкие, ладные вещи в стиле соцреализма.
Куратором новой выставки-ретроспективы творческого пути известного ростовского живописца Ю.А. Шевченко, которую можно считать культурным явлением не только для Азова, но и области, является старший научный сотрудник музея Н.И. Суворова.